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viernes, 4 de junio de 2010

Signado entre alcohol y poemas una noche de miércoles. Por Robert Jara Vélez

El sentimiento de pertenencia es inherente al ser humano. De ahí que nos alegremos al ser considerados como parte de un colectivo.

Conocí a los cuatro Signos originales (Cromwell Castillo, Ronald Calle, César Boyd, Abad Ascurra), si la memoria no me traiciona, como suele hacerlo, despiadadamente, el mismo año que Signos nació, una noche que coincidimos en cierta lectura poética en el local de la municipalidad de mi pueblo natal, Guadalupe. La química, léase etílica, fue inmediata; tras el recital terminamos en plena plaza de armas, conversando de aquello que nos une y nos apasiona, la literatura, animados por el olor del rito etílico que nos dimos cuenta también nos unía y apasionaba, hasta que el sol se asomó de nuevo por las calles de Guadalupe. Desde entonces hemos seguido en contacto físico, virtual y por supuesto, etílico. Desde entonces nos hemos sentido amigos, nos hemos sentido estar del mismo lado, juntos, pero no revueltos.

A casi cuatro años de ese primer coqueteo coincidí con Cromwell cuando vino a ofrecer una lectura poética en poesía de miércoles, en el Chaska (Trujillo, mayo 2010). Y como no podía ser de otra manera, fieles a nuestro rito etílico, después de su lectura compartimos la mesa, léase el alcohol; a la cual se aunaron César Olivares, David Novoa y todos los poetas del grupo literario Legión de Trujillo. No sé si Cromwell y Legión bebieron hasta que el sol se limpió las legañas por las calles de Trujillo, pero César, por motivos hogareños, David, por motivos alimenticos, y yo, por motivos de esclavitud laboral, abandonamos, aunque a tiempos distintos, la mesa poco después de la media noche. Fue aquella noche en que Cromwell, no sé si a nombre colectivo de Signos o a nombre personal, emocionado (conmocionado, ahogado) por el alcohol me hizo extensiva la invitación para formar parte del grupo literario Signos. Entonces como las reinas de belleza cuando ganan un certamen le respondí emocionado: no me lo esperaba, bla, bla, bla. Aunque me hice el difícil, claro: pucha, pero voy a caer cargoso, ¿por qué?, ya parezco puta, pertenezco a el Sótano 00931, a Namul, al Gremio de Escritores del Perú, a RUNAKAY, no hermano, no te preocupes, me consoló Cromwell, creo, propinándome un par de palmaditas en el hombro izquierdo.

En realidad recién paso a formar parte del grupo literario Signos, aunque desde siempre (hace 4 años) yo he pertenecido a su grupo de amigos, como ellos lo han pertenecido al mío. En ese sentido, hoy, tras la invitación, mi inclusión formal y etílica a la lista de la tribu letrada me parece casi natural.

La inclusión literaria sucedía sin haber pagado una deuda que había contraído gracias a Signos, conmigo mismo: al poco tiempo que salió al aire el primer poemario de Signos me prometí escribir una nota crítica sobre el mismo. Pero, otra vez, por razones de esclavitud moderna, apenas esbocé la nota, y apenas realicé los lineamientos generales. Me arrepiento no haber concluido la nota, y más aún no haberla publicado antes de convertirme, bajo le complicidad de una noche etílica y de miércoles, súbitamente en un signosiano; pues, aquel balance literario positivo que dejaba entrever en mi nota crítica, hoy, sería achacado, por las mentes malévolas como un texto cuyo único fin sería pagar tributo de inclusión tribal. Bajo estas circunstancias, mi nota, no dejaría de ser vista como producto del tribalismo cómodo y trasnochado. Entonces no me queda más que recurrir a cierta creencia personal que trasciende a mi nota y que habla en nombre del balance literario positivo que tengo de Signos: en la literatura, existe una ley de selección natural, inherente; un filtro discriminante, insobornable (a prueba de alcohol): dentro de la esfera literaria sólo llegan a ser mis amigos aquellos que desde mi sistema de ignorancia y/o conocimiento, desde mi sistema de pobreza y/o grandeza literarios los considero mejores que yo, literariamente hablando. En otras palabras, mis amigos literarios, a lo más son tan malos escritores como yo; punto. Y los Signos, desde mucho antes que me incluyeran a su tribu, ya eran mis amigos. No ha de faltar el malvado que diga, por aquello de ultrajarme: con ese triste criterio de medida, medio mundo resulta tu amigo literario. Yo preguntaría: ¿qué escritor, por más malo que sea, según opinión de medio mundo, se considera malo, sin titubear, así mismo? Recuerden que a los poetas les sucede lo que a los bailarines y a los profesores: todo bailarín cree que baila de la pm, todo profesor cree que enseña de la pm, no hay punto medio.

Con estas palabras agradezco mi inclusión tribal a uno de los grupos literarios más consistentes del norte peruano; un grupo de poetas que ha tomado la palabra por las astas para hacerla bramar a su antojo. Sin importar si la inclusión ha sido obra personal y dictadora de Cromwell u obra colectiva y democrática de Signos (ja), no me queda duda que he sido signado, para siempre, entre alcohol y poemas una noche de miércoles.

Robert Jara.
Publicado en http://robertjara.blogspot.com
Trujillo, 02 de junio de 2010.

sábado, 15 de mayo de 2010

Del libro EXCECRACIÓN DEL DIOS YO. Fragmento de DADÁ. Performance TESTIMONIO. Por David Novoa



Hermosos hermanos!!!
... aquí compartiendo nuestra sagrada POEA
del libro Excecración del dios Yo

DADÁ (fragmento)
Performance TESTIMONIO

Librería SBS - Mall Aventura Plaza
David Novoa

martes, 27 de abril de 2010

Manifiesto Universal de Poetas del Mundo. Luis Arias Manzo, Feliciano Mejía Hidalgo y Luis Gilberto Caraballo

Con mucha satisfacción posteo MANIFIESTO UNIVERSAL DE POETAS DEL MUNDO. Envío hecho por nuestros amigos Feliciano Mejía Hidalgo y Luis Arias Manzo (peruano y chileno, respectivamente), dos voces poéticas de gran valía internacional, representantes tesoneros y de gran persistencia en la difusión cultural del Movimiento POETAS DEL MUNDO, del cual soy representante en la Región Lambayeque bajo la denominación de Cónsul (como se especifica en documento publicado por el movimiento el 22 de enero de 2009).

POETAS DEL MUNDO es una institución que pretende convertir la voz poética en una fuerza mundial. Fuerza que busque influir en el destino de la humanidad y en el mejoramiento del planeta, teniendo como constante en sus mensajes la proclama de libertad, igualdad y justicia. No es una institución clásica. No una institución que se haya constituido en cómodas oficinas ni en magnos escritorios. Es un grupo de poetas que no están ligados a gobierno alguno, mucho menos a instituciones políticas y/o religiosas. Es decir, mantienen independencia y son autofinanciados.

Por eso, bajo todas las nobles causas, la convocatoria o el llamado general que este grupo internacional de poetas hace, es el siguiente:

Poeta, si conoces los objetivos de nuestro Movimiento POETAS DEL MUNDO, al igual que nuestro “Manifiesto Universal”, y quisieras ser fiel a tus compromisos, nosotros te recibimos como uno de nuestros hermanos en tu pasión por cambiar el mundo y que tu palabra, como manifestación suprema de tu arte, sea la llave para cambiar el mundo y la historia.
Para su entera lectura, a continuación, el manifiesto.

MANIFIESTO UNIVERSAL de POETAS DEL MUNDO


Poetas del Mundo, ha llegado el instante en que debemos unir las fuerzas para defender la continuidad de la vida: Somos los Guerreros de la Paz y los Mensajeros de una nueva etapa en la Humanidad. Somos los Poetas de la Luz, y la Luz es el vehículo que nos conduce a la convocatoria que por ningún motivo debemos dejar de asistir. Vivimos actualmente el proceso de muerte de una etapa degenerada y el nacimiento de una NUEVA ERA en que el poeta tiene un rol determinante que jugar.

La humanidad vive tiempos decisivos para su sobre-vivencia: sigue con dirección hacia el precipicio que la conduce a la extinción o cambia de timón fijando trayectoria hacia la superación colectiva que le asegure larga subsistencia.

Desde los tiempos más remotos que el hombre recuerde, la existencia humana se ha visto confrontada a coexistir con los medios ambientales, los que le aseguraron, y le siguen asegurando, la posibilidad de vivir. Pero al mismo tiempo y paradójicamente, el hombre en su afán de ser más, de crecer y crecer, ha ido deteriorando el planeta hasta llevarlo a límites que ponen en peligro la posibilidad de seguir existiendo como especie. Si el hombre no cambia de rumbo, ¡Y AHORA!, las próximas generaciones tendrán sólidas razones para odiarnos.

Por otro lado, en este mismo contexto de querer ser siempre MÁS, no sólo se usan los medios materiales del planeta para crecer y subsistir, sino que también los medios humanos, arrastrándonos a la despiadada y criminal competencia entre los hombres a tal punto que hoy nos estamos matando entre nosotros mismos para existir, para crecer o simplemente para decir: SOY, esto o lo otro, pero ¡SOY! o soy más que tú…

Así como deterioramos el planeta constantemente con el uso abusivo de los recursos naturales y humanos, así se construyen armas de destrucción a gran escala, capaces de destruir toda la humanidad en pocas horas, y la supremacía del poder se concentra siempre en las mismas manos, en lo que hoy conocemos como Imperio[s].

Pero no todo es negativo, porque el caos moral, el caos ético, el caos político [guerras infames], el caos económico [cosas absurdas] no son sino manifestaciones del PARTO DE LA HISTORIA como cuando una mujer da a luz un niño; muere una etapa y surge otra de su seno.

1. Frente a este afán de dominio absoluto que nos podría llevar inevitablemente a la autodestrucción y ante tanta barbaridad. Y a la luz de los nuevos tiempos que se anuncian, Los Poetas del Mundo emprendemos el camino de la protesta, por un lado, y de la construcción de un nuevo amanecer, por otro, que conduce a la liberación definitiva del hombre.

2. Los Poetas del Mundo, no todos, sólo los Poetas del Mundo, porque no todos los poetas del mundo estamos dispuestos a decir: no soy, SOMOS. Los que estamos dispuestos a abandonar el EGO que nos está matando y somos capaces de mirarnos en IGUALDAD, iniciamos la cabalgata colectiva a través del mundo y ponemos el arte de la poesía al servicio de la humanidad.

3. Ser poeta no significa sólo escribir bella poesía, sino que VIVIRLA, y vivirla no significa sólo sentirla, sino que practicarla, y practicarla es una cosa de todos los días, de siempre mientras tenemos cabeza para pensar y corazón para sentir.

4. Ser Poeta del Mundo es algo más difícil todavía, ser Poeta del Mundo es asumir este manifiesto en su parte esencial; es asumir la defensa de la vida, del amor, de la diversidad, de la libertad y ser capaz de decir: doy mi vida por la VIDA, aunque amo mi vida. Por eso es que decimos BASTA de estupideces, BASTA de EGOS que no contribuyen al crecimiento colectivo, ni personal, y ponemos el arte de la poesía al servicio de la existencia humana.

5. Ser Poeta del Mundo es ser un guerrero, o una guerrera, que cabalga por las llanuras de la existencia humana, como lo hizo desde la noche de los tiempos, en busca de la perfección y del crecimiento lícito de la vida, mientras se vive con los ropajes y las condiciones que tenemos para hacerlo. Es por eso que no seremos pasivos ante los crímenes que se cometen día a día en nombre de la libertad, levantaremos nuestra voz como un rayo de luz y haremos temblar al cobarde, porque la palabra la convertiremos en la mejor arma que el asesino haya conocido a lo largo y ancho de la historia.

6. Reconocemos el valioso aporte de los poetas del mundo al crecimiento de la humanidad a través de los siglos. Aquellos que dejaron su nombre estampado en los centenarios libros de la historia universal y en la memoria colectiva de los hombres, y también reconocemos el aporte de los anónimos poetas que pasaron por la tierra cumpliendo con misiones legendarias a través de los tiempos. Creemos en el valor que significaron esas majestuosas contribuciones para sus tiempos, incluso para hoy, pero estamos en el umbral de una nueva etapa para la humanidad, y además, los Poetas del Mundo del siglo XXI no nos queremos enredar con el pasado para mejor mirar el presente y el futuro. Los Poetas del Mundo de este siglo estamos llamados a ser creativos para con imaginación encontrar las respuestas y explicaciones que HOY la humanidad reclama a gritos ante el evidente descalabro que estamos viviendo.

7. Los Poetas del Mundo nos declaramos todos iguales, los consagrados y los menos conocidos, los famosos y los anónimos, los ricos y los pobres, los blancos y los negros, los mestizos y los amarillos, siempre y cuando se sitúen a este lado de la vida; empuñando las mismas espadas para combatir lo que mata la vida, luchando codo a codo tras la misma barricada para defender la JUSTICIA [única para todos], la IGUALDAD [efectiva entre todos los habitantes de la tierra], la LIBERTAD [la verdadera, no la artificial] y el DERECHO de los pueblos a existir y vivir en paz.

8. Los Poetas del Mundo declararán cualquier espacio donde les toque estar o ser, como la arena propia para combatir el mal, ya sea en los grandes palacios del poder o en la mísera caverna de la urbe, en el césped donde labora el hombre de la tierra o en el fondo mismo de la mina donde escupe sangre el minero, pero el poeta no dejará de visitar ningún barrio para llevar la palabra, como si ésta fuese lluvia que cae sobre la tierra, haciendo ver un espectáculo de gracia, como si fueran flores para los ojos de la humanidad. El poeta será la luz que guía al guerrero como si fuera dunas en la oscuridad de la noche.

9. Los Poetas del Mundo nos declaramos pacifistas, pero ni cobardes ni pasivos; antibelicistas, pero de ninguna manera ingenuos. Sentimentalistas por naturaleza porque la expresión artística, la tinta de la escritura, es la sangre de nuestras almas. Vivimos atrapados por la embriaguez del encanto artístico, hasta el vértigo doloroso de la creación. Pero esta creación tendrá siempre un objetivo determinado: PERFECCIONAR LA VIDA, la nuestra [la individual], la de todos [en colectividad]. Somos pacifistas en busca de la paz universal, pero LA PAZ no viene por que sí, hay que ganársela, luchar por ella. Por ello somos Guerreros. Y la PAZ no será si no hay JUSTICIA. La PAZ sólo será cuando reine primero la justicia, porque ella sólo puede serla si es consecuencia, fruto de la justicia. Sino será lo que es ahora en el reinado de los Imperios: PAZ DE CEMENTERIO.

10. Para ser Poeta del Mundo hay que estar dispuesto a perfeccionarse siempre, a crecer en la diversidad y aceptar la pluralidad como aceptamos la complejidad de la existencia. En el batallón de los Poetas del Mundo habrá espacio siempre para luchar, ya sean creyentes o no creyentes, ateos o religiosos, justos o equivocados, pero de este lado de la VIDA; heterosexuales, bisexuales u homosexuales, pero amantes del AMOR noble; guerreros de antaño o combatientes modernos, pero siempre militantes del BIEN. La gran cadena humana que una al mundo, eslabón a eslabón, estará conformada por poetas repartidores de esperanzas y sonrisas en esta lucha que dura desde el alba de los tiempos.

11. El hombre buscará en un tercero sus culpas, nuestro reto es que cada quien se asuma en su esencia, bajo su propio espíritu, sin tener que acudir al tercero para acallar sus errores y derrotas. Nuestra esperanza es alzarnos por medio de la palabra , encender el verbo en los corazones de cada uno, el verso de las montañas, la noche sigilosa del alma, el envoltorio cuidadoso del vientre de la natura, ser vidente en la mañana, para que cada quien alce su alma con amor, con palabras. La poesía es del mundo y nos debemos a ella.

Poeta del Mundo,
¡Únete a esta batalla por la existencia humana!
¡Conviértete en el eslabón necesario para que continúe la VIDA!

Luis Arias Manzo
[Secretario General]

[Con la colaboración de Feliciano Mejía Hidalgo y Luis Gilberto Caraballo]

Santiago de Chile, diciembre 2005.

miércoles, 7 de abril de 2010

EDUCACIÓN: ¿Cómo no preocuparnos por los reales problemas que hoy enfrenta la educación peruana? Por Jesús Paiba Samamé

Jesús Paiba Samamé*

El Calendario Cívico Escolar, señala el 01 de abril de todos los años como el “Día de la Educación”; sin embargo, esta fecha pasa desapercibida no sólo en las entidades educativas públicas y privadas de nuestro país, sino también a nivel de las autoridades ministeriales, regionales y locales del sector educativo.

Por otro lado, a una década de celebrar el Bicentenario de nuestra Independencia (1821 – 2021), no cabe la menor duda que el sistema educativo peruano no ha satisfecho las más importantes necesidades históricas del Perú, por causa de la mediocridad de los gobernantes que tuvieron responsabilidad directa con la educación peruana a los largo de estos casi 200 años de vida republicana.

Por ello, considero que si los peruanos de hoy no tomamos conciencia de la importancia que tiene la educación para el presente y el futuro de nuestro país; entonces, habremos fracasado una vez más en la edificación de una nación justa y con equidad para todos y serán las futuras generaciones quienes demanden una vez más nuestro incumplimiento moral para con nuestro país.

En ese sentido, esta es una fecha por demás significativa, que nos invita a reflexionar sobre la educación que le estamos ofreciendo hoy a los niños, niñas, adolescentes y jóvenes del Perú, sobre todo en aquellos sectores sociales históricamente olvidados y excluidos.

¿Cómo no preocuparnos por los reales problemas que hoy enfrenta la educación peruana?
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Las innegables brechas de la cobertura y equidad educativa. Tenemos un déficit de cobertura del 27% que se ubica en tres áreas críticas: educación inicial, secundaria rural y personas con discapacidad. A ello se añade el problema del analfabetismo con una tasa del 12,1% (2 millones 87 mil peruanos no saben leer y escribir).

:: A nivel de infraestructura educativa existen en total 41,000 locales educativos públicos. De ellos, sólo la mitad está en buenas condiciones. Hay 5,517 locales en estado de colapso estructural y constituyen una seria amenaza a la vida de 650.000 estudiantes.

:: En cuanto a la calidad de los aprendizajes, las evaluaciones internacionales como PISA (2001), corroboró el bajo nivel de comprensión lectora que presenta el alumno peruano. De los 43 países participantes en la prueba, Perú fue el único país donde más de la mitad de sus estudiantes, cerca del 54%, se ubicó en el nivel más bajo de la escala establecida. Curiosamente a la fecha no se ha hecho público los resultados que obtuvo el Perú en la evaluación PISA 2009.

:: Es necesario prever un nuevo incremento salarial para el magisterio estancado desde el 2006 y que responda a la meritocracia y no a afiliaciones políticas.

:: El presupuesto para el sector educación sigue siendo uno de los más bajos en Latinoamérica, destinándose sólo un 3.8% del PBI (Fuente MED, 2004). A ello hay que sumarle que uno de los problemas más álgidos que afronta la sociedad peruana es la corrupción convirtiéndose en el más acérrimo enemigo del desarrollo del país y esto es evidente también en el terreno educativo, tanto a nivel de formación básica como superior.

:: Sólo si asumimos como nación una actitud crítica frente a la problemática educativa y aportamos desde nuestra función en la mejora de la calidad de la educación, entonces abrigaremos la esperanza de un Perú que crece y desarrolla.


*Educador lambayecano

domingo, 4 de abril de 2010

UN ACERCAMIENTO A LA POESÍA JOVEN DEL PERÚ. Por Roger García Clavo

Algunos poetas de la Colección Piedra / Sangre.
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Grupo Literario Club de la Serpiente.
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Grupo Literario Letra en Llamas (UNE - La Cantuta).
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Grupo Literario Signos (Lambayeque).


UN ACERCAMIENTO A LA POESÍA JOVEN DEL PERÚ

Por Roger García Clavo

La palabra siempre aspira a ser algo más que una simple imagen, a llenar un espacio en blanco, a cautivar un oído o a ser sencillamente parte de un verso. La palabra es la contribución del hombre social con su camino de arriero, en pretender, hasta artificialmente ser feliz. ¿Qué puede ser la palabra en un poema en estos tiempos? ¿Qué puede significar una palabra en un verso en estos momentos personificados en la lucha individual e indiferente del dolor del otro? La palabra significa todo eso. La palabra es siempre joven, más cuando es poesía. Pero, ¿qué significa poesía en estos tiempos? donde el hambre y la miseria eliminan a más personas que en una guerra, oficialmente construida por estados aspirantes a imperios económicos. La poesía, aunque ocultándose de todas las desidias, está presente en todos los tiempos y será siempre joven porque brilla en su belleza y su propuesta. Ahí tienen, solo para citar algunos: Homero, Aristófanes, Sófocles, Dante, Machado, Guillén, Vallejo, Arguedas, Ciro Alegría, Heraud, Cortazar, Saramago, Borges, Verástegui, etc.

Para que una generación sea generación, supuestamente debe estar suscrita a un hecho trascendente, para que la realidad sociocultural responda; se da el caso de la Generación del 30 con el Grupo Primero de Mayo que se manifestó en la cultura proletaria de nuestro país teniendo como referente a César Vallejo; la Generación del 50, unificada a favor de las clases populares debido a las consecuencias favorables a la burguesía después de la Segunda Guerra mundial; la Generación del 60 con hechos como la Revolución Cubana, la sangrienta Guerra de Vietnam, la Guerrilla de Liberación Nacional de la cual participó Javier Heraud, etc; la Generación del 70 con el grupo Hora Zero; la Generación del 80 y 90 absorbidos por la Guerra interna de nuestro país y sus consecuencias que se evidencian hoy en sus diversas manifestaciones; aparecen grupos como Kloaka, Neón, Noble Katerva, etc. proponiendo la libertad total de la palabra, nutriéndose de la vertiente vanguardista; en todas las generaciones anteriores destacaron escritores de ambas orillas, pero a algunos la corriente los llevó prematuramente al alejarse oscuramente de la humildad, de la verdad, de la belleza y la denuncia (desde el plano del amor, el odio, la muerte, la naturaleza, etc).

La Generación del 2000 – 2010, está viviendo una nueva restauración de la democracia, opacada por el compadrazgo, la corrupción y la cuenta nueva. Pero a pesar de ello, se está encaminando a la defensa de nuestra cultura, se está acercando a las masas populares, sobre todo al obrero, a los campesinos de la sierra y la selva que se ven desprotegidos de un estado presuroso en vender sus tierras y expatriarlos sin sustento alguno. El hito o acontecimiento que unifica a esta generación es la crisis mundial, la vergonzosa caída del imperialismo, la utilización de excusas dañosas para invadir a los pueblos y el deseo lobezco por apropiarse de recursos naturales de los países en desarrollo; en el plano nacional, la horrenda masacre del 5 de junio del 2009 que tiene como responsable al gobierno de turno y las consecuencias de la crisis, remarcando el desempleo y la pobreza. Hechos que han hilvanado la conciencia de los jóvenes por una nueva escritura, una nueva forma de unidad gremial y una nueva actitud a favor de las comunidades del país. No quiero equivocarme de este sentimiento; pero sé que se convertirá en nuevo conflicto social a partir de las grandes protestas de los pueblos indígenas y no indígenas como consecuencia de la inseguridad y del etnocidio cultural; la falta de oportunidades en la ciudad, planteado por el gobierno como respuesta a la clase más adinerada, de los TLCs y de las transnacionales que intentan apropiarse de nuestro país. Todo esto es un motivo, un ladrillo necesario, para la nueva formación de una generación de artistas jóvenes.

Ese ladrillo, esa piedra necesaria, está en la poesía joven del Perú.

Nuestra generación está pasando por una nueva etapa, la etapa de la reconstrucción cultural en base a lo que esta sociedad nos proporciona y la poesía se sujeta a ella. Creo que podemos hacer la contradicción a autores que están detrás de nuestra generación, sobre todo a los que se bendicen desde un escritorio, olvidándose de la esencia de su palabra. Algunos escritores bastante conocidos, con diversos premios literarios, están sufriendo una osteoporosis intelectual, un ahuecamiento de posiciones debido al interés extranjero por su silencio de escritor famoso. Aunque muchos jóvenes, también languidecen en los pasillos de las universidades, leyendo y venerando lo que incluso los perjudica.
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Habrá tantas cosas que decir libremente porque estamos listos para afrontar el desvarío capitalista y neoliberal, que sin darnos cuenta (ya algunos lo percibimos) nos está dejando sin patas la mesa.

Podemos hablar de escritores agrupados y no agrupados, ya sea en sindicatos, universidades o de forma amical, muchos con libros editados y otros con poesías difundidas en revistas y plaquetas (publicadas a partir del año 2000).

Asimismo hablar de Miguel Ildefonso, Niko Velita Palacín, Denis Castañeda, Joan Viva, William González, Ricardo Ayllón, Jhon López Morales, Renato Pita Zilbert, Paolo Astorga, Bander Torres (Huamachuco), Cromwell Castillo Cabrejos (Motupe – Lambayeque), Jorge Alberto Flores (Junín), Raúl Heraud, Favio Álvarez Ojeda (Junín), José Jiménez Cruz (San Ignacio- Cajamarca), Percy Lúber Ipanaqué (Pucallpa), César Pineda Quilca, Walter Toscano (Chimbote), Charly Martínez Toledo, José Montesinos, Galileo Acerbo (Huacho), Giancarlo Huapaya, David Orlando del Águila (Tarapoto- San Martín), Eduardo Borjas, Wilver Moreno Tineo (Ayacucho), Julio Benavides Parra (los dieciocho anteriores incluidos en Colección de nueva poesía peruana Cuervo iluminado, febrero del 2010), Walter Villanueva, Miguel Ángel Malpartida, Jhon Ochoa, Marx Espinoza (Jauja), Artemio Julca, Jim Ramos, Joe Delgado, Jaime Bravo, Ariel Marzal (los cinco de Huancayo), Paul Guillén (Ica), Pedro Favarón, Diego Molina, José Carlos Salinas Granda, Victor Ruiz, Luis Cruz, José Agustín Haya de la Torre, Bruno Polack, , Diego Lazarte, Sergio Camacho, Navale Quiroz, Miguel Sanz Chung, y Alberto Valdivia (los trece incluidos en la colección Piedra Sangre por iniciativa del Centro Cultural de España y la Editorial Lustra, marzo del 2009, bajo la constante del hombre enfermo, del autoestima después de la guerra interna y el fin de la dictadura fujimorista), etc.

En las mujeres: Grabiela Santos (Huancayo), Elizabeth Ttito Curasi, Milagros Vara Céspedes (Canta), Anahí Vásquez-de-Velasco Zorrilla, Karina Moscoso, Gloria Dávila (Huanuco), Rocío Santillana, Nora Alarcón, Viviana Gómez, Milagros Chávez González, Alexandra Talavera (Puno), Alessandra Tenorio, Arianna Castañeda (Las dos incluidas en la colección Piedra Sangre), Denisse Vega, etc.

Todos los escritores y escritoras citados, conforman algunos grupos literarios con el afán de articular un lenguaje, aunque algunos con una plena individualización ascendente, sin hilos conductores, recurriendo a impostaciones o a la articulación de un lenguaje para remarcar el cansancio indiferente de una sociedad que está al borde del abismo y transmitirlo a través de la creación poética, como el poemario En el país de Gargantúa (Arteidea, febrero del 2010) de Niko Velita Palacín, que va ha poetizar utilizando la sátira verosímil sobre cómo “la pólvora estallaba en los distintos rostros del país”; o como el libro “Postpop” (Lustra Editores) de Luisa Fernanda Lindo, textos que circulan en torno a la violencia interna de los 80 y 90, vistos desde una orilla enrejada por la desconfianza en el otro.
Se va a tener al grupo literario cantuteño Letra en llamas, que van a autodefinirse como “un grupo de subversión literaria que tiene en sus consignas amedrentar a la indiferencia y al silencio creativo y cultural en el que estamos inmersos.” Todo una hazaña que se está consagrando con la nueva insurgencia poética de los jóvenes del Perú. Tenemos también al Grupo literario Signos integrado por: José Abad, Cromwell Castillo, César Boyd y Ronald Calle, grupo de poetas chiclayanos que asumen la libertad contradictoria del sistema, aquella máscara del yo de este mundo. El Grupo literario sanmarquino Club de la serpiente, cuyos integrantes David Jiménez, Frank Turlis Martínez, Gino Roldán, Henry Miranda, Manuel Vargas, Raúl Solís, Rubén Landeo y Wilver Moreno, proponen un lenguaje heterogéneo hacia el hastío colectivo del momento. Todos los grupos (que seguramente hay algunos por nombrar) muestran su carnaval, en relación al sistema sociocultural en que se desenvuelven.

Que esta etapa convulsiva de nuestro país, donde gobernantes se inspiran en un modelo capitalista en desuso, sea un motivo para que los jóvenes del Perú comprendan la dinámica social y política que nos toca vivir. Valoremos y leamos nuestro pasado para comprender nuestro presente. Leamos también a los invalorables para sustentar sus ideas equívocas de la nueva estructura de nuestra sociedad.

La nueva poesía debe aspirar al plano de la comprensión de nuestra realidad, con el pleno derecho a la libertad de creación y sin sentimentalismos de cementerio.
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Que en la bohemia se adjudique nuevos pensamientos a favor de los más necesitados de nuestro país y del mundo. Que la juventud rompa las puertas del soberano que se consagra el derecho al uso de la fuerza para defenderse. Que la juventud derrumbe todos los pretextos del poderoso y se haga una poesía de amor, de muerte, de injusticia, de odio, etc; signados a la libertad y a la esperanza. Que la poesía no esté absorbida necesariamente por una temática del tiempo, que se ajuste al verdadero sentimiento.
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Siempre será necesario escuchar voces quebrantando injusticias.

lunes, 22 de marzo de 2010

Desde Trujillo, nuestro amigo poeta David Novoa nos envía el video de su performance POESÍA: NUNCA MÁS TEMER

"No te tengo miedo seas lo que seas. No te tengo miedo...
Debo deciros dos palabras: Estáis muertos.
Sí, pues la muerte no es morir
¡sino no sentir la vida!
y vosotros estáis muertos
y en mi gritárselo, sin que reaccionéis, la confirmación..."


Contigo David, en correspondencia con ese inmenso cementerio llamado Humanidad, a pesar de todo. Contigo, también en la labor de mandar a la mierda al temor; a desafiar el silencio con la posibilidad de nuestra voz.


domingo, 7 de febrero de 2010

Primer Manifiesto Retaguardia de la Poesía. Marco Fonz

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Poesía: convulsión, libertad y resonancia

Durante mi búsqueda habitual de lecturas y publicaciones convincentes en la web, encontré el Primer Manifiesto Retaguardia de la Poesía. Más que un inventario de ideas estéticamente bien definidas, es un testimonio abierto, enérgico y vital, una declaración de fe verdadera por la palabra poética, que bien podría significar el más allá de la simple correspondencia con Signos, un vínculo ultra con nuestro Manifiesto de la contradicción.

La Poesía siempre será más de lo que las palabras representan, de lo que una actitud representa. Es escuchar más allá de los labios y de la voz como un sonido mágico que nombra el aliento y jamás calla lo desconocido.

Siempre será describirse los ojos para buscar la tierra de nadie y de todos y matar a los falsos héroes, siempre será ver la luz constantemente de/desde todas partes: luz que organiza nuestra propia ceguera.

Y es matarse en silencio y en el silencio porque su dominio jamás es leve. Es verdad, Poesía de bárbaros, de salvajes, de instintos. Poesía para la Poesía.

Aunque el “siempre” siempre dé contra la nada. Y la muerte siga delimitando nuestros latidos.


Cromwell Pierre.

¡Viva la poesía de la Generación de los Muertos!

Manifestamos:

1. La Retaguardia avanza al revés.

2. Tenemos como pulso vital y creativo lo visionario. Tenemos como motor la profunda curiosidad del depredador. Tenemos como única salida la libertad absoluta de escribir como se nos hinchan las letras. Y tenemos como transgresión la luz primigenia del huevecillo en la punta de la flecha.

3. No practicamos el culto a la personalidad. No creemos en las luminarias creadas por el estado, por instituciones, por academias, ni fundaciones, ni por grupos formados por la desesperación de la fama poética.

4. Creemos en la continuidad del trabajo poético y en la raíz del mundo de cabeza de la estética.

5. ¡Vivan los ismos! Nuestra tradición viene del Romanticismo, Simbolismo, Decadentismo, Expresionismo, Surrealismo y Postismo y otros todos los ismos de la historia humana y poética.

6. Como espíritu llevamos el lenguaje onírico, como alma el lúdico, como corazón los idiomas indígenas, como razón la sinrazón.

7. Creemos en la Poesía libre de todo compromiso Social, Político, Educativo, Cultural y Económico. Creemos en la Poesía desnuda, amoral, Poesía viva con todo lo que esto tenga de riesgo.

8. No escribir para gustar: escribir para ver más allá.

9. Poesía de bárbaros, de salvajes, de instintos. Poesía para la Poesía.

10. La Retaguardia avanza al revés. Vamos un paso adelante de la “poesía” y de los “poetas” miedosos. (Con miedo nadie puede ser poeta). Nos pega el aire enla cara por eso muchas veces miramos hacia adentro. Sin miedo ni al fracaso ni a la muerte. Avanzamos con lo visionario. Con los corazones del pulpo cósmico en las manos. Sin nudos en la voz ni en el cerebro ni en la lengua. Sin temor al tiempo. Poesía libre por la Poesía libres.

Adiós a los “poetas cobardes”. Hasta aquí llegaron.

Concluimos: La Generación de los Muertos es nuestra generación. La muerte como Re-evolución de la conciencia. La muerte el principio para cantarle a la vida. La muerte como Retaguardia de la Poesía en México. Como vigía de las próximas visiones de los Poetas.

Ciudad de México
Octubre – 2006
Año Caníbal

Marco Fonz.

miércoles, 7 de enero de 2009

Estruendos mudos. Por César Hildebrandt / Un jalón de orejas necesario

¿Y los intelectuales? ¿Dónde veranean? ¿En cuántos idiomas se callan? ¿O es que esperan el premio Jerusalén?

Y ese poeta borrachoso y alguna vez divertido que tiene la voz guarapera y desprecia a todos los que no se emborrachan y esnifan y jura que es el Guinsberg de la calle de las pizzas, ¿en qué cocina de Torre Tagle sirve y con qué bocaditos se atraganta?

Repúblicas del silencio, torres de jade, almas con sordina, viejos apolillados, jóvenes veletas, pendejos de todas las falanges:

¿Dónde están que nadie los oye mientras los niños son troceados en Gaza?

¿Que esos niños están muy lejos y no nos conciernen?

Gaza está aquí nomás, a tiro de Al Jazeera: ustedes son los que están lejos.

Además, valgan verdades, a ustedes ni los niños de Lima les conciernen.

Las becas Fullbright, las becas Guggenheim, las becaciones, las vacaciones, las contemplaciones: todo eso, muchachos, los ha sacado de la historia, los ha librado del dolor, los ha vuelto esa prosa oscura y fingidamente autista, esa poesía que se empeña en no decir nada y lo logra admirablemente, esa manera tan bien pagada de hacerse los cojudos.

De los viejos, digamos, hechas las excepciones tan escasas y visibles, no cabe esperar mucho. La mayor parte de ellos envidia a Pablo Macera, que se cansó de ser honesto y bailó para Fujimori mientras tramaba la pensión de la 20530 (diez mil trescientos soles que se lleva cada mes por haber estado sesenta días en el Congreso).

Los viejos empezaron a volverse incrédulos cuando ya nadie creía en ellos. Así pasa cuando la procesión va por dentro.

Pero, ¿y los jóvenes?

Nadie dice que salgan a las calles y quemen banderas. Eso sí que puede estar pasado de moda.

¿Pero no pueden decir algo, escribir algo, balbucear algo, gritar un poco, enviar cartas, llorar por los niños de Gaza que son los mismos de Sabra y Chatila?

¿Y el señor Abugattás? ¿No es que era medio palestino? ¿Cómo están las exportaciones de textiles, señor Abugattás?

¿Y el señor Mufarech está de acuerdo con la ruleta de las balas israelíes? ¿O sólo hay tiempo para hacerse la cara de nuevo?

¿Y los Saba? ¿Tampoco tienen nada que decir? ¡Pues qué bien que lo dicen!

Y así sucesivamente.

¿Es que en el Perú ya está la Fox News?

El silencio de la mayor parte de los periodistas tiene una explicación servil.

Pero el silencio de los poetas y de las poetas, como se dice ahora, es un estruendo mudo, una afonía oportunista, una manera de congraciarse con lo peor.

En Gaza los niños son bombardeados.

En el Perú los niños pueden morir más despacio, en la cámara lenta de la tuberculosis y la anemia, caídos por el plomo de La Oroya.

En Gaza y en el Perú, en suma, los niños se mueren por causas evitables.

Pero a los intelectuales eso no les importa.

A los poetas y a las poetas no les importa.

A los novelistas que no han leído a Arguedas pero adoran a Bayly les importa menos.

A toda esa tribu la convencieron de que si su obra se metía con la realidad, entonces la realidad se metería con ellos y con ellas.

Y entonces nada de críticas arregladas en el dominical de “El Comercio”. Nada con la mafia malogradaza de los cuetos. Nada con postular a becas de los Estados Unidos, donde viven los faverón y despachan los viejos que el sistema desbravó hace un montón de años.

Por eso es que en mucho de lo que se publica, todo parece de cartón o mineralizado, abstracto hasta la desaparición del hombre, amoratado a golpes de evasión.

El sistema les dijo: no se contaminen y ellos no se contaminaron. Trabajan en quirófanos (donde opera el sistema).

Creen que si una rabia auténtica cruza por su prosa o tensa su poesía, entonces vendrán los viejos amaestrados en Texas y les dirán:

—Hum, suena a poesía social y a populismo literario. Mala cosa.

Y entonces tendrán que guardar sus pasaportes y sus venias.

Por eso odian al pobre de Juan Gonzalo Rose, que amó tanto a los demás que su poesía parece un parque para enamorados, un asilo, un colegio que sirve de refugio, un templo de la cólera.

Y por todas estas razones estos muchachos creen que hablar de Gaza infecta y hablar de la pobreza impertérrita te vuelve anecdótico y hablar de las mentiras de la aldea global ensucia lo que debe parecer siempre aséptico y salido de un laboratorio de palabras.

¿Qué ensucia Gaza, en realidad?

No ensucia nada.

Porque la página en blanco —blanca como un mandil desinfectado— sigue en blanco después de ser llenada con esas frases que son como las buganvilias estériles y que están hechas para entusiasmar a los que creen que escribir es una manera de hacerse con un puesto en la cola de las visas.

Páginas que se quedan en blanco. Páginas en blanco que están más en blanco que nunca cuando son editadas (y aplaudidas por la crítica políticamente correcta).

Páginas blancas, pálidas de miedo.


Fuente: César Hildebrandt. Blogger

jueves, 21 de agosto de 2008

MANIFIESTO DE LA CONTRADICCIÓN

Grupo Literario SIGNOS - Región Lambayeque - Perú

Si estoy aquí es por el AGUA.
Cromwell Pierre.
Pero el FUEGO es el signo de morir con importancia.
César Boyd.
¿Ves como se edifica el POLVO?
Ronald Calle.
Nos vamos lentamente, como aferrados al AIRE.
José Abad.

(versos del poemario colectivo publicado el 2007)

Signos de pugna
SIGNOS es una posibilidad laberíntica, un colapso instantáneo.

SIGNOS es la existencia para completarla con lo que nos falta de caos. Es dulzura y asco, pues el gusto es contradictorio en sí mismo, como en Poesía.

Manifiesto de la Contradicción es proclamar respeto hacia todos los entes disímiles: castidad-impudicia, simplicidad-complejidad, ignorancia-sapiencia, y todo lo que sea pugna y oposición; pues en Poesía adquieren su monismo incondicional o su separación absoluta, como se da en la propia vida: con contrariedad y deformación.

La otredad
SIGNOS es muchas carnes juntas, opuestas y complejas.

Hacemos nuestro el desasosiego de Bernardo Soares, la ansiedad de Juan Pablo Castel, la decepción de Hans Schnier, las búsquedas insatisfechas de Antoine Roquentin, la lúcida locura del Famoso Hidalgo, la bipartición del Dr. Jekyll, las perradas de los cadetes del colegio militar, la ceguera blanca de los personajes de Saramago; y a la vez todo lo contrario, para que se completen las oportunidades de existencia y conexión con las formas y las desproporciones del ser.

En Poesía, SIGNOS busca, encuentra, pierde, recupera, vuelve a perder, busca definitivamente para la acumulación de vida y de sentido: y aquí se expresa con los símbolos que retuercen el camino de la Verdad y la Mentira: con las palabras lanzadas hacia un pozo, una cúspide, un limbo; las palabras que algo condensan, algo insinúan en este abismo voluntario; sin embargo la Poesía habla mejor que un manifiesto, pues la Poesía es ignorar, no-saber, intuir; es decir, es la dignidad a que se aferran los predicadores.

Poeta, voz y resonancia
En toda su normalidad, el Poeta es un apóstol del exilio y la reclusión.

Nuestro oficio no consiste en escribir sólo lo que sentimos, tampoco en sólo sentir por los otros; nuestro oficio es más excelso. Tenemos la fe de los abandonados, la extraña causa del diligente, el pesimismo de los hambrientos, el optimismo del neófito, la lujuria del introvertido y la castidad del buitre muerto. Lo que decimos se nos reduce al ocio, lo cual es grandeza e insignificancia. Creemos en las contradicciones y en las voces sencillas y profundas que poseen una letanía humanizante.

No es suficiente una puesta de sol o una noche de luna para escribir Poesía. Cada suceso, cada mínimo movimiento, por más pedestre que sea, encierra un misterio, y el Poeta no sólo puede describir ese misterio, sino revelarlo a los que no son capaces de percibirlo. Porque no hay mayor entendimiento del mundo que la contemplación ni mayor contemplación que la Poesía. Nuestro asunto consiste en el entendimiento, jamás en el complejo adánico.

Para SIGNOS, ser Poeta no es estar enamorado del mundo, sino es inconformarse con todo lo que “es” él en su coloquialidad, por eso se lo destruye y reconstruye desde la Poesía.

Poesía, insurrecta mundana
La Poesía es la vida misma en su forma más pretenciosa y rotunda, y yace plasmada en la más soberbia forma de existencia: la escrita.

SIGNOS enarbola la contradicción en esa existencia. Contradecir el ser es crearse y recrearse uno nuevo, es modificar la carne constantemente, es ser la bipartición de un absoluto como lo es el hombre, entonces queremos distorsión y antagonía para hacer la Poesía autosuficiente; pues ésta soporta el mundo cuando ni él se soporta, controla el caos cuando las utopías lo condenan.

La Poesía es amoral, apolítica y apátrida. No es denunciante. La denuncia es la politización de una misericordia y de una respiración. Ella no es el remedio; es la carga, la convulsión, la resonancia.

La Poesía habla por el Poeta. El Poeta es sólo su instrumento.

SIGNOS no desea amoríos con la Poesía, aunque nos vence su atracción: es reserva de lujuria y desquicio, la paz y la guerra, la persecución y el hallazgo. La Poesía es una fuga y un encierro.

SIGNOS la utiliza. Pernocta con Ella. La abandona. La recupera. La vuelve a abandonar para quedársela entre sábanas.

En Poesía, la significación llega a su nivel más alto, tal es el logro de la lengua, su gloria, su atributo máximo, su vuelo cósmico. Ese tope supremo e inmejorable es el fin del lenguaje artístico, sólo superado por él mismo. SIGNOS exige de ese lenguaje sus caminos de refulgencia y oscuridad, de polisemia viva, sin falsear los trazos y sin forzar las claves.

La Poesía es lo más antinatural que existe. Es desorden y espasmo.

Ella lee el mundo, lo desfigura, lo excusa, lo superpone, lo hermetiza, lo simplifica, lo plasma, lo disocia, lo maldice, lo bendice; pero jamás lo salva. Si ese fuera su efecto, estaríamos en el paraíso. La Poesía no se salva ni así misma y SIGNOS tampoco.

SIGNOS: camino de desesperación, facto de contrariedad.
Agosto, 2008.